Mandala di pace

Venezia 8 giugno, dalle ore 15 alle ore 19, nell’Antisala della Libreria Sansoviniana – sede monumentale della Biblioteca Nazionale Marciana: Piazzetta San Marco n. 13/a, – inizierà la Cerimonia di costruzione del Mandala di pace che sarà realizzato dai monaci del monastero Buddista Tibetano di Ganden Jangtse (India). La costruzione continuerà da martedì 9 fino a venerdì 12 giugno (con orario: 9.30-12.30; 15-18). La Cerimonia di dissoluzione del Mandala avrà luogo sabato 13 giugno alle ore 10. Ingresso libero.  Nell’ambito della manifestazione, inoltre, venerdì 12 giugno alle ore 17.30, presso la Scoletta dei calegheri in Campo San Tomà, sempre a Venezia, si terrà l’incontro pubblico “Il dramma del Tibet raccontato dai monaci: la millenaria cultura che rischia di scomparire, la necessità di un’educazione alla pace, alla giustizia e al rispetto delle diversità”, al quale sarà presente anche l’Assessora comunale alle Politiche Giovanili e alla Pace.  L’iniziativa è organizzata in collaborazione con il Comune di Venezia, Assessorato alle Politiche Giovanili e alla Pace e con il Comitato “Venezia per il Tibet”.  Il Mandala è una delle espressioni più originali e simboliche dell’arte religiosa tibetana. Il Mandala si presenta come una complessa struttura geometrica che i monaci costruiscono su un piano di legno. Dapprima, si tracciano con rigorosa precisione i contorni e successivamente le forme vengono riempite con sabbia finissima di diversi colori. Secondo la tradizione tibetana, la costruzione del Mandala diffonde un’enorme energia positiva nell’ambiente circostante. Al termine della costruzione il Mandala viene tradizionalmente dissolto e le sabbie versate in un fiume a simboleggiare la natura impermanente di tutte le cose.
Il Comitato Venezia per il Tibet è una aggregazione spontanea e apartitica di persone e associazioni veneziane (Associazione Italia-Tibet, Associazione Vegetariana, Centro Studi Maitreya) che intende esprimere solidarietà al popolo tibetano in un momento tragico della sua storia.  Il Comitato si è costituito, con il supporto del Centro Pace del Comune di Venezia, nei giorni della rivolta tibetana e conseguente dura repressione cinese del marzo 2008, nell’approssimarsi dei Giochi olimpici di Pechino. Ha realizzato diverse iniziative di sensibilizzazione e di solidarietà; in particolare ha ideato e promosso, attraverso una raccolta firme, la richiesta della concessione a SS il Dalai Lama della cittadinanza onoraria veneziana, quale forma di vicinanza con la lotta dei Tibetani per la difesa dei diritti umani e civili. (info: 340.3623723) (mandala)

James Holdsworth: Take a walk on the wild side

London fino al 30 Giugno 200917 Walton Street Stephanie Hoppen Gallery Stephanie Hoppen Gallery presenta la mostra personale di James Holdsworth “Take a walk on the wild side” Le sue opere riflettono tematiche legate alla complessita’ urbana e alla relazione tra la societa’ moderna e le sue icone del passato. Ogni opera ha un suo personaggio chiave circondato da un background di giornali e wallpaper da collezione che l’artista colleziona meticolosamente. Le immagini e le icone rappresentano quasi i personaggi di un mondo fantastico in cui il facile accesso alla “felicita’ materiale” sembra essere parte della vita quotidiana. Nelle nuove opere l’artista continua a sviluppare il suo background come street artist e ad utilizzare interessanti documenti che trova in archivi musicali in tutto il mondo, oppure semplici giornali. La scelta va a comporre un quadro collettivo della societa’ contemporanea. James Holdsworth ha iniziato la sua attivita’ artistica come artista di strada nelle zone desolate di East London e Los Angeles. La tecnica e’ mista e prevede l’utilizzo di vernici e acrilico, glitters come riflesso della sua esperienza nella street art, ma questa volta applicate alla tela. L’artista e’ stato influenzato nel passato da artisti, musicisti e filosofi: El Greco, Alex Ross, DC comics, Keith Harring, Willem de Kooning, Albert Camus, Nirvana, Talking Heads, Sex Pistols, Shane MacGowan e Jamie Reid solo per nominarne alcuni. A livello di formazione artistica, dopo essersi diplomato al Chelsea School of Art negli anni ‘70 e’ emerso come figura predominante nel dibattito artistico e punk. Le sue opere offrono una occasione unica di esplorare significati nascosti, ideologie passate e presenti, idee che ci coinvolgeranno in un futuro non troppo lontano. (James)

Anna Maria Cesarini Sforza: Il mondo fantastico

Malcesine (VR) fino al 25 giugno via Dosso, 10 Studio10arte Dopo aver studiato all’Accademia di Belle Arti di Roma, Anna Maria Cesarini Sforza frequenta negli anni Quaranta gli studi di noti artisti quali Galassi, Campigli.Afro, Capogrossi, Carrà, Consagra,De Chirico,Maccari,Severini e Tamburi, per molti dei quali realizza anche numerosi mosaici. Nel 1945 sposa Pietro Cascella, con il quale continua per un lungo periodo a realizzare opere a mosaico di grande pregio, frutto di un lavoro di grande perizia e maestria, che lei ama definire un mestiere senza tempo, un mestiere di pietra, una geologia domestica.  La sua ricerca e la sua passione artistica ruotano intorno alla combinazione di frammenti: anche i suoi disegni a china, in esposizione a Malcesine fino alla fine di giugno, sono combinazioni di segni, inserti, prospettive che sembrano raccontare pezzi di storie immaginarie, di animali fantastici,di ambienti, paesaggi, architetture e scenari di un mondo di sogno. Un sogno che racconta, con una sorta di -sfacciata- ironia, degli spiriti e dei folletti che ci circondano: in tal modo ogni fonte mitologica ci appare veritiera, reale, vissuta.  Il disegno e’ prezioso, preciso: fantastico nel fantastico. I suoi eroi,, i de’moni, i draghi, gli orchi, le fanciulle, ritornano non come favole dell’infanzia, ma come spettri nostalgici della maturità. Il tratto e’ sicuro, con un tratteggio che ci ricorda le illustrazioni della Divina Commedia di Dore’; un segno prezioso che si avvale d’una grande esperienza che soltanto gli anni e i compagni di -viaggio- le hanno potuto far maturare.  La creatività dell’Artista scaturisce dunque da una miscela dove iconografia popolare e iconografia colta ( come non pensare, nell’utilizzo di raffigurazioni attinte alla storia dell’arte per i suoi collages onirici, ai suoi attenti studi di storia medievale, fino al Concilio di Trento? Dal MedioEvo al Seicento, da Metropolis ai personaggi di cyborg, dalla storia dell’arte alla teologia: tutto cio’ che lei rappresenta mette in circolo citazioni, appunti, flash-back per creare un altro modo di leggere e interpretare la relatà) si incontrano, passando attraverso la proiezione immaginosa del mito, la profezia e l’avvenimento, indicando la mela rossa di Biancaneve e il naso lungo di Pinocchio come segnali che affiancano il percorso delle nostre coscienze. (mondo fantastico)

Novecento 2000

Palermo fino al 20/6/2009 Via Valdemone 35 BC, Galleria d’Arte Caffe’ Guerbois In mostra i maggiori artisti italiani e stranieri dal Novecento ad oggi, da Hans Hartung a Corneille, da Andy Warhol a Hermann Nitsch.  Tra i maestri storici italiani si segnala la presenza di opere di Mario Sironi (tra cui un olio su tela del 1936 esposto alla Biennale di Venezia del 1962), Carlo Carrà, Renato Guttuso, Alberto Sughi, Sandro Chia; tra le opere astratte notevole e’ la presenza di lavori di Roberto Crippa, Carla Accardi, Agostino Bonalumi, Achille Perilli. A questi si aggiungono le opere di Mimmo Rotella, Ugo Nespolo, Lucio Del Pezzo, Renato Lipari, Marcello Palminteri e di Enrico Manera, Maurizio Galimberti e Renato Meneghetti (recente la sua presenza presso -Museum – Osservatorio dell’arte contemporanea in Sicilia- a Bagheria), artisti quest’ultimi ai quali nel corso della stagione 2009/2010 verranno dedicate mostre monografiche e saranno presentati nelle piu’ significative fiere d’arte contemporanea.  Ricerche complesse dunque si intrecciano e consolidano, pur declinandosi attraverso stili e tecniche differenti. Risultati visivi dissimili e risvolti emozionali diametralmente opposti si confrontano in un’attenzione, originale e raffinata, alla comprensione e alla sperimentazione delle potenzialità del linguaggio artistico moderno e contemporaneo.(novecento)

Supermegadrops

Cremona  fino al 30/6/2009 Via XI Febbraio, 80 CRAC Per il quinto anno consecutivo il CRAC conclude il ciclo di mostre con SUPERMEGADROPS, una rassegna di video d’artista selezionati da Mario Gorni, dell’archivio Careof/DOCVA di Milano con opere presentate al concorso internazionale di Video.it2009 di Torino. Il tema del concorso era UN PONTE SUL MEDITERRANEO, trait d’union tra popoli migranti e popoli residenti, uno sguardo su un insieme di paesi dell’area mediterranea, una riflessione attorno ai temi complessi e alle suggestioni riguardanti quest’area geopolitica.  Tra i video selezionati al Concorso Italia e presenti al CRAC, Il tradimento del ponte (2008), un’ironica parodia sullo stretto di Messina, di Adriano La Licata, vincitore del nuovo premio Video.it Bjcem – Skopje 2009; Have fun! (2008) di Stefano Collizzolli; Dal mare (2008) e’ il video presentato dalla piacentina Chiara Camoni. Di borbonica memoria il titolo Festa, farina e forca (2008), di Giulio Delve’.  Quest’anno il Festival ha visto la partecipazione ad invito dell’italiano Luca Bolognesi con Smiller #2 (2008) selezionato da Francesca Di Nardo; del francese Mihai Grecu, con il video Iridium (2006), selezionato da Roger Bouvet; degli artisti greci Sifis Lykakis e Dionisis Kavalieratos, con Artistique (2006), selezionati da Marina Fokidis; del macedone Nikola Uzunovski, primo premio del concorso Video.it 2009, con SAD (Seasonal Affective Disorder, 2008), selezionato da Dobrila Denegri; dell’israeliano Gilad Ratman, con Che Che the Georgeous (2005), selezionato da Sergio Edelsztein; dell’artista turco Basak Kaptan, Windschield Strategies (2008), selezionato da Basak Senova.  I video offrono i diversi approcci usati dai giovani artisti che a partire dal proprio Paese e dalle proprie esperienze raccontano e documentano, a volte anche ironizzando, gli aspetti e le contraddizioni della vita contemporanea. (crac)

Brooksfield in art

Firenze 76° edizione di Pitti Uomo 17 giugno dalle 11.00 alle 12.00 presso lo stand Brooksfield (Padiglione Centrale – Piano inferiore  V/1-3 Z/1-2) per il lancio della prima mini-collezione in Limited Edition.. Dopo un’intera collezione dedicata alla pop art, Brooksfield sceglie il forte cromatismo di Ugo Nespolo per un’operazione biennale che vedrà l’intervento stilistico del grande artista biellese in tutte le collezioni. Oltre ad essere un celebre artista di fama internazionale Nespolo collabora fin dai suoi esordi con note case di design fino ad arrivare alla grande mostra organizzata per i Giochi Olimpici di Torino. E’ proprio il suo eclettismo a spingere Brooksfield verso l’arte di Nespolo per il lancio di alcuni prodotti da lui stesso personalizzati e la rielaborazione del logo storico del brand, il Germano Reale.  Il sodalizio cromatico tra l’artista e l’azienda permette a Brooksfield di riconoscersi nel lavoro di Nespolo e di ricondursi su un terreno comune, quello del colore. Le fantasie di polo e camicie prenderanno forma sulla base di schizzi inediti dell’artista realizzati in esclusiva per il brand. L’operazione sarà presentata in occasione della 76° edizione di Pitti Immagine Uomo con la collezione P/E 2010. Alcuni pezzi d’autore saranno inseriti nelle linee uomo e donna e inaugureranno così un progetto voluto da Guido Andrea Monasterolo e che sarà illustrato dalla voce dell’artista presente nella seconda giornata di Pitti Uomo, Mercoledì 17 Giugno.  A lanciare questa inedita contaminazione tra arte e moda, l’opera “Black New York” farà da copertina al catalogo, in uscita con la prossima collezione autunno/inverno. Colore e materia, elementi tipici dell’opera di Nespolo, diventeranno oggetto da collezione per le 100 copie in edizione limitata e numerata del catalogo, la cui copertina riprodurrà i segni materici presenti nell’opera originale dell’artista. La creatività di Nespolo confluirà anche in una stretta collaborazione con la griffe torinese per la realizzazione delle prossime campagne pubblicitarie, a partire già dalla prossima Primavera/Estate 2010.(brooksfield)

Salute in carcere

Intervento della sen. Donatella Poretti Radicali- Pd, segretaria Commissione Igiene e Sanità al XXXII Congresso nazionale di medicina penitenziaria organizzato da Amapi e Simpe. Sul tema: Il diritto alla salute e’ compatibile con la detenzione? Salute e carcere, due principi costituzionali da rispettare: diritto alla salute e funzione della pena. Se il grado di civilta’ di un Paese si misura dalle condizioni delle sue carceri, il nostro sistema penitenziario e’ l’ideale cartina al tornasole dell’Italia. Lo Stato che detta le leggi e’ quello che non le rispetta, neppure nel momento in cui impone una pena per chi ha violato le leggi. Puo’ apparire paradossale, ma se la pena ha anche una funzione rieducativa e riabilitativa, in queste condizioni la pena in Italia e’ solo punitiva. 63 mila detenuti per una capienza di 43 mila, carceri sovraffollate, carceri completate ma mai aperte, carceri aperte ma senza detenuti, carceri che non possono aprire perche’ non ci sono gli agenti penitenziari, carceri con la pianta organica apparentemente perfetta, ma nella pratica senza agenti a causa dell’uso distorto e dell’abuso dei distaccamenti. Agenti che figurano in un carcere ma che poi svolgono le loro mansioni in altri luoghi, perfino a fare la scorta a qualche ministro o ministero.
Un sistema giudiziario al collasso: 10 milioni di processi pendenti, 140 mila processi che vanno in prescrizione ogni anno (un’amnistia di classe), l’obbligatorieta’ dell’azione penale che si trasforma nel suo esatto opposto, nella discrezionalita’ senza controllo e senza responsabilita’ dei magistrati, neppure quella civile voluta dai cittadini italiani con il referendum radicale, scaturita dal caso  Enzo Tortora e annullata da una legge del Parlamento. (http://blog.donatellaporetti.it/?p=638). Ha senso allora parlare di diritto alla salute in carcere, quando si internano persone malate che hanno a che fare non con medici o infermieri, ma soprattutto con agenti penitenziari che non solo non hanno alcuna preparazione ma neppure assistenza psicologica? Un appello conclusivo ai medici: in carcere avvengono dei pestaggi, i medici lo sanno, non denunciarli e’ connivenza che in alcuni casi puo’ portare alla complicita’. Il passaggio dei manicomi criminali al Servizio Sanitario Nazionale riporta il medico alla sua funzione originale, rimette al centro la relazione medico paziente, poco, anzi nulla, importa se detenuto.

Caserta per la medicina

Caserta dall’8 al 10 giugno Il Crowne Plaza  hotel ospiterà dall’8 al 10 giugno il XIV Congresso Nazionale SINPE – Società Italiana Nutrizione Artificiale e Metabolismo dedicato a ‘Nutrizione artificiale: da terapia di frontiera a nuova frontiera della terapia’. 600 partecipanti convergeranno da tutta Italia per discutere di uno dei temi più delicati e attuali della scienza medica. Numerosi fra i più autorevoli esperti italiani in materia, insieme ad alcuni ospiti internazionali, faranno il punto con medici, infermieri, dietisti e farmacisti sulle ultime conoscenze scientifiche, affrontando temi come la nutrizione artificiale domiciliare, la nutrizione artificiale nel paziente chirurgico, critico ed oncologico, senza dimenticare le criticità legate all’allungamento temporale del trattamento.  Caserta accoglierà così la medicina di frontiera, presentandosi come una delle più idonee e attraenti destinazioni per il turismo congressuale di alta qualità.

Vincitori del premio Giuseppe Medici per gli studi rurali

Nel corso di una manifestazione per il 50° anniversario dalla fondazione dell’Istituto nazionale di sociologia rurale (INSOR), presieduto da Corrado Barberis, sono stati assegnati i premi Giuseppe Medici intestati al grande maestro degli studi rurali, fondatore dell’Istituto, senatore e più volte ministro. Essi erano aperti a giovani studiosi di ogni disciplina che avessero elaborato tesi di dottorato di ricerca su aspetti rilevanti della ruralità italiana. Tra i vincitori due giovani studiosi dell’Università di Parma, Sabrina Cernicchiaro, dottore di ricerca in Economia agroalimentare e Michele Guerra, dottore di ricerca in Storia dell’Arte e dello Spettacolo. A Sabrina Cernicchiaro è stata assegnata una menzione onorevole per la tesi: Analisi delle politiche di riconoscimento internazionale delle indicazioni geografiche. Studio di un caso: il prosciutto di Parma, della quale è stato tutor il Prof. Filippo Arfini; essa – è scritto nelle motivazioni – presenta una “Ricerca di notevole impegno che, sviluppata con metodo appropriato, reca un contributo conoscitivo di grande interesse su un aspetto di rilievo della ruralità italiana contemporanea”. A Michele Guerra per la tesi Contadini e racconto. Il mondo rurale nel cinema italiano dal fascismo agli anni Settanta, della quale è stato tutor il Prof. Roberto Campari; “Ricerca di notevole complessità e originalità – si legge nelle motivazioni -, che con metodo affinato e pertinente e senso critico storicamente penetrante, individua le opere cinematografiche come fonti e strumenti di suggestiva rappresentazione dei mutamenti sociali contemporanei e facendo storia del cinema riesce ad offrire nel contempo convincenti ricostruzioni di aspetti rilevanti della ruralità italiana”.  L’attribuzione dei premi conferma il rilievo della scelta dell’INSOR di aprire a Parma una sua sede, presso il Dipartimento di studi politici e sociali dell’Università, della quale è responsabile il Prof. Antonio Parisella. “L’attribuzione dei premi – sottolinea il Prof. Parisella – ha l’obiettivo di valorizzare le giovani energie, che anche nel nostro Ateneo hanno ottime occasioni di formazione. L’apertura multidisciplinare dell’iniziativa, peraltro, esprime la caratteristica dell’INSOR, attento a tutte le manifestazioni della ruralità tradizionale – della quale è segno la grande importanza attribuita ai prodotti tipici – e nuova, ormai non più legata all’attività agricola, ma alla residenza, attenta all’ambiente, alla qualità della vita, alle esigenze dell’economia domestica. E’ questa l’espressione di una situazione nella quale tra città e campagna si è ormai raggiunta una sostanziale parità per dotazione di servizi, livelli di istruzione, ecc., come testimonia, da ultimo, il volume dell’INSOR “Ruritalia. La rivincita della campagne”, curato da Corrado Barberis ed edito da Donzelli in occasione del cinquantenario dell’INSOR, presentato nell’occasione”.

L’olio extravergine di oliva della Provincia di Firenze

Rho, dal 10 al 13 giugno polo fieristico milanese la Camera di Commercio di Firenze sara’ presente con un proprio stand all’interno della collettiva di Toscana Promozione, alla fiera Tuttofood 2009 per promuovere e valorizzare l’elite della produzione olearia della provincia di Firenze.  Gli oli verranno presentati sia allo stand (n. A21-3 – padiglione 13) sia nell’ambito di spazi appositi dedicati dove il personale e’ a disposizione per effettuare degustazioni guidate di assaggio. Di particolare interesse nell’area educational della fiera, padiglione 22, il 12 giugno, intorno alle 15, l’evento dove l’olio extravergine di oliva di qualita’ rappresentera’ un momento di riflessione sull’utilizzo corretto in cucina di questo straordinario alimento, per esaltarne le caratteristiche organolettiche e fisiche: lo chef Matia Barciulli con la sua creativita’ abbinera’ l’o! lio extra vergine a un’adeguata preparazione culinaria. Sui tavoli allestiti per l’occasione faranno bella mostra di se’ i 50 oli che fanno parte di questa eccezionale selezione della provincia di Firenze, alla presenza di operatori del settore e delle aziende produttrici. L’augurio e’ che Tuttofood 2009 confermi e amplifichi i risultati della passata edizione 2007, regalando alle aziende espositrici nuovi orizzonti di commercializzazione verso un auspicapile scenario di ripresa economica del nostro paese.