Emoticons Quartet

Roma (quartiere S. Lorenzo) 23 giugno 2011 concerto degli Emoticons Quartet presso il Centro Culturale CinemAvvenire. La band presenterà brani tratti dall’ultimo album intitolato No Project che vede la straordinaria partecipazione di Danilo Rea. Il quartetto Emoticons riunisce alcuni tra i migliori musicisti della scena italiana ed europea in un progetto che fonde e miscela con originalità ispirazioni e suggestioni che appartengono per lo più alla musica contemporanea.
Quello che ne risulta è un lavoro emozionante, raccolto nell’album No Project che raccoglie un repertorio che si distingue per varietà di riferimenti, spaziando dai Radiohead a Komeda, da McCartney a Leonard Cohen, da Shorter a Stevie Wonder, includendo anche due brani originali. La partecipazione di Danilo Rea, recente vincitore del Top Referendum Jazz 2010 come miglior pianista, completa e perfeziona una proposta sonora e stilistica tra le più moderne e avvincenti dell’ultima decade. La band è formata da quattro musicisti già noti e apprezzati nel panorama musicale italiano e europeo: Cristiano Arcelli al sax, Luigi Masciari alla chitarra, Luca Pirozzi al contrabbasso e Alessandro Paternesi alla batteria.

El Bastardo

Torino  13 novembre ore 21.30 Rock ‘n’ Roll Tattoo Cafè, via Bava 30g -  P:Ink, il primo locale italiano che mette insieme body art e cocktail bar, presenta il concerto di El Bastardo, musicista di calibro internazionale che si muove a suo agio tra bluegrass, country, blues, indie e folk.
Fondatore dei Bad Dog Boogie, nota “Pig rock’n’roll band che dal ’98 al 2006 ha devastato i palchi di mezza Europa e con cui ha inciso gli album Drunk Again, Motorfucker e Hijo de puta, dal 2005 accantona l’impatto sonoro decisamente rumoroso a favore della sua carriera solista suonando chitarra acustica e resofonica, armonica, mandolino e kazoo.
Da sempre appassionato di old time music, bluegrass, blues rurale, il rock, la musica folk, roots americana e tutti gli artisti che l’hanno rappresentata, da Sonny Terry alla Nitty Gritty Dirt Band, El Bastardo si muove in solitaria sulle orme di Doc Watson, Hank Williams e Johnny Cash, piuttosto che di Robert Johnson e Skip James, ottenendo negli anni un sempre maggior riscontro e arrivando a suonare in tutta Europa con musicisti dal calibro di John Spencer, Juliette & The Licks, Camper Van Beethoven, Quireboys e Almamegretta.  Dal vivo El Bastardo in suona chitarre, armoniche e mandolino flat back proponendo i suoi brani con energia infuocata, elemento che accomuna la sua carriera da chitarrista di gruppo a solista d’eccezione.
Con due dischi all’attivo, 6 Inches Blues e Bleeding Strings, che vedono la partecipazione entusiasta di nomi noti come Paolo Ganz alle armoniche ed Enzo Longo al banjo, e fra gli ospiti Tying Tiffany e Elvin Betti, nel luglio 2010 El Bastardo pubblicherà il singolo Mind Your Own Businness, primo estratto del nuovo album One hammer for you.
Dallo Stile indiscutibilmente scanzonato e rockabilly, El Bastardo è l’artista che ci si aspetta vedere sul palco di P:Ink, un locale che è soprattutto uno stile di vita. Uno spazio del tutto innovativo gestito da professionisti in grado di offrire spettacoli di ogni genere – dall’illusionismo al burlesque passando per il cabaret, il body painting, gli spettacoli di drag queen ai concerti live.
Ma il P:Ink è  anche lo spazio giusto per fare merenda o ritagliarsi una gustosa pausa serale. trasformata in una professione che vanta ben dieci anni di esperienza maturata nel proprio studio. (el bastardo, pink)

L’ultimo fine settimana di Estatica

Pescara. A sorpresa sarà  una band pescarese ad aprire l’ultimo fine settimana di Estatica.
27 agosto “A shade of blue”, un gruppo di acid jazz che proporrà brani di Stevie Wonder, Dizzie Gillespie, Earth, wind and fire ed Incognito riarrangiati da Daniele Fratini, vincitore di una borsa di studio al Columbia College di Chicago. La band è composta da Enrica Panza (voce), Daniele Fratini (chitarra e arrangiamenti), Massimiliano Berarducci (piano e voce), Gianni Ferreri (tromba), Manuel Trabucco (sax), Roberto Di Marco (percussioni), Marco Di Marzio (basso) e Mirko Minetti (batteria). Tra le varie esperienze, la vocalist si è esibita alla fiera internazionale della musica a Francoforte.
L’ultimo grande evento di Estatica sarà il concerto di Samuele Bersani che sabato 28 agosto presenterà il suo ultimo album “Manifesto abusivo” uscito lo scorso ottobre lanciato dal singolo “Un periodo pieno di sorprese”. Un disco sull’amore e sul presente, che melodicamente Undici brani compreso uno scritto a quattro mani con Sergio Cammariere, più la versione piano e voce del “Bombarolo” di Fabrizio de Andrè disponibile però solo su iTunes.
Il 29 agosto il cartellone sarà chiuso dall’ultimo appuntamento con il cineporto, in cui verrà proiettato “Io loro e Lara”, un film di Carlo Verdone con Carlo Verdone, Laura Chiatti, Anna Bonaiuto, Marco Giallini, uscito nel 2009, che vede il rientro burrascoso in famiglia del protagonista, dopo essere stato in missione in Africa. L’inizio degli spettacoli è fissato per le 21.30.

Ultimo giorno Orestiadi

Gibellina  (TP) 31 luglio – ore 21.30 – piazza Municipio   Baglio Di Stefano  si concludono la programmazione delle Orestiadi 2010 con gli Apple Scruffs, band formata dai tre fratelli compositori Alessandro, Bruno e Mirko Cirrone (chitarre, basso e voci) e da Ferdinando Piccoli (batteria). L’intento è quello di generare un momento di aggregazione e incontro con il pubblico, anche quello di Gibellina, al termine di una manifestazione che ha ricevuto larghi consensi e presenze, allargando notevolmente la fruizione ai più giovani.
Gli Apple Scruffs che nel corso della loro intensa attività artistica sono stati protagonisti di innumerevoli successi ottenuti in Italia e all’estero (la band è stata più volte invitata ad esibirsi nel corso di importanti manifestazioni in Inghilterra, ultima delle quali i festeggiamenti per Liverpool 08 – capitale europea della cultura), sono reduci da una serie di concerti tenuti lo scorso giugno nei più prestigiosi clubs di New York; tra i quali il “The Living Room” e lo storico “Kenny’s castaway” club in cui si sono esibiti i più grandi artisti della scena di New York: Bruce Springsteen, Patty Smith, Ben Harper etc) sono alcuni dei clubs della City in cui gli Apple Scruffs si sono esibiti con successo presentando in anteprima per il pubblico americano il loro nuovo cd (missato e masterizzato a Los Angeles).
La band eseguirà  un repertorio di canzoni caratterizzate da melodie orecchiabili ed accattivanti, da chitarre dal forte impatto sonoro, da una potente base ritmica di basso e batteria. Il tutto secondo la migliore  tradizione del rock anglo-americano.

Toquinho In concerto

Roma il 31 luglio, alle ore 22. Villa Celimontana Jazz Festival Via della Navicella  Dopo 2 anni di assenza – unico appuntamento l’anno scorso al Teatro del Silenzio di Laiatico con Andrea Bocelli – Toquinho torna in Italia con la sua band storica ed eccezionalmente, in questo tour estivo, con Badi Assad, una delle più innovative chitarriste brasiliane, dotate di una virtuosità tecnica che include percussioni vocali e del corpo.  Nella sua settima tournée prodotta ed organizzata dalla Palco Reale di Gianni Sergio, Toquinho suonerà nella nostra penisola dal 29 luglio al 16 agosto, toccando ben 14 tappe, dalla Valle d’Aosta alla Sicilia.
Nella sua quarantennale carriera, Toquinho ha sfornato dischi bellissimi e preziosi, cantando, creando e suonando con tutti i maggiori artisti brasiliani, da Maria Bethania, voce illustre del Tropicalismo, nonché sorella di Caetano Veloso, a Vinicius De Moraes, dal quale trae ispirazione per la raffinatezza assoluta, l’amore per la poesia e la capacità di trasmettere emozioni forti. Proprio insieme a Vinicius De Moraes e alla nostra Ornella Vanoni, nel 1976, realizzò uno dei dischi più raffinati del pop italiano: La Voglia, La Pazzia, L’incoscienza, L’Allegria.  Toquinho ormai da anni è entrato di diritto nella storia della musica popolare, brasiliana e non solo.  Con un semplice arpeggio di chitarra acustica ed un soffio di voce ispirata, Toquinho affonda saldamente le sue radici in quella terra fertilissima di suoni e di ritmi che è il Brasile, ma nel suo “acquerello” musicale vi è anche qualcosa in più: il suo stile riesce infatti ad integrare atmosfere quasi pop con un leggero gusto di jazz, ingredienti semplici che rendono le sue composizioni ancora più godibili al grande pubblico. Prezzi biglietti: € 28 (numerato centrale) – € 25 (non numerato) (torquinho)

Il cerchio, l’inferno di Orfeo, labirinto 27

Ivrea 21 maggio dalle 23,00 circa in avanti, al Sugho (c.so Vercelli 117), tre progetti sonori di tutto rispetto si incontreranno per fare faville rock. Titolo dell’incontro:  “3D Night Live, la musica a tre dimensioni”. Il Canavese è quella fetta di terra in provincia di Torino che si slancia verso Ivrea, occhieggiando la Valle d’Aosta. Posto buono. Negli ultimi anni “leggermente” scosso da varie crisi economiche. Ma sano e pieno di gente positiva. In questo luogo quasi ameno (fatto anche di prati, laghi e animali in libertà e non solo di case, asfalto, mezzi meccanici, capannoni industriali ed altre cose terribili), si nasconde una scena musicale molto underground: una masnada di band, di sale di registrazione, di quasi etichette discografiche e persino di un Festival, il tosto Miscela Rock. In chiusura, DJ set di Arcade Discoforgia. http://www.myspace.com/toastirecords

La leggenda new trolls

Roma 8 maggio – ore 20.30 Auditorium Parco della Musica – Sala Petrassi Viale De Coubertin 30,  La leggenda new trolls La storica “reunion” dei quattro artefici del gruppo Ritorna sulle scene la storica formazione dei New Trolls, ricomposta nel suo nucleo originario da Vittorio De Scalzi, Nico Di Palo, Gianni Belleno e Giorgio D’Adamo che nel lontano 1967 diedero vita a quella che può non a torto essere definita la prima band italiana del “rock progressive”.  La leggenda new trolls – questo l’attuale nome d’arte dei quattro musicisti che hanno “condiviso” per oltre quarant’anni di onorata carriera, in varie formazioni, il piacere di esibirsi davanti a sterminate platee –, sarà accompagnata all’Auditorium Parco della Musica di Roma da una band formata da Andrea Maddalone alla chitarra, Francesco Bellia al basso e Ricky Bolognesi alle tastiere, insieme al quartetto d’archi Gnu Quartet che interpreterà brani tratti dal Concerto Grosso I e II. Attese anche alcune special guest musicali. La regia e le luci sono firmate da Pepi Morgia, amico e prezioso collaboratore da sempre della band.
Nati nel 1967, i giovanissimi e nuovi Trolls interpretarono all’epoca un “beat psichedelico”, mix dei classici ritmi beat del periodo con il rock e altre nuove tendenze, primo esempio di “Prog”. A differenza di formazioni a loro contemporanee, i New Trolls crearono una musica totalmente improntata alla ricerca, che ebbe il primo grande successo con Senza orario senza bandiera, scritto nel 1968 insieme a Fabrizio De Andrè e considerato universalmente il primo concept album italiano, proseguendo poi con Concerto Grosso per i New Trolls composto appositamente per loro nel 1971 dal maestro Luis Enrìquez Bacalov. Seguirono il doppio album: Searching for a land, interamente in inglese, e Concerto Grosso II, continuando con una serie di brani che decretarono il loro  successo anche e soprattutto nell’ambito della musica pop, tra cui Miniera, Aldebaran e Quella carezza della sera. Nel 2007 Shel Shapiro ha scritto per loro The seven seasons, una splendida fusione tra rock e barocco, che hanno portato in giro per il mondo in un tour di continui “sold out”. Attualmente sono al lavoro con Luis Bacalov per la stesura del Concerto Grosso III che interpreteranno dal vivo nella prossima stagione musicale. Biglietti: € 40 (platea) – € 35 (galleria) – Riduzioni per gruppi di 10 persone http://www.newtrolls.it

Hamid Drake & Bindu

Padova, lunedì  1 febbraio cinema LUX (via Cavallotti) dalle ore 21  il batterista americano Hamid Drake alla testa del gruppo Bindu. Questa versione della band, un sestetto di ottimi solisti, si dedica ad un intreccio stilistico che combina jazz e reggae, con un repertorio tratto dall’imminente cd  “Raggeology” (Rogue Art). Hamid Drake (1955, Monroe, Louisiana) è tra i batteristi-percussionisti più  attivi e apprezzati del jazz contemporaneo. E’ un maestro del linguaggio jazzistico ma anche esperto di percussioni orientali e dei ritmi caraibici. E’ cresciuto musicalmente a fianco del sassofonista Fred Anderson e di molti artisti della AACM di Chicago, città dove vive dall’infanzia. Ha collaborato intensamente con il trombettista Don Cherry. I suoi principali ispiratori sono Ed Blackwell, Alan Rudolph, Max Roach. Molto influenzato dalla spiritualità orientale ed africana, Drake è diventato dagli anni 80 un protagonista assoluto della musica più innovativa e legata all’improvvisazione. Partner in molteplici situazione del bassista William Parker, è colonna portante dei gruppi di quest’ultimo (con cui si esibisce e incide anche in duo). Inoltre ha suonato e inciso con : Peter Brötzmann, Bill Laswell & Material, Ken Vandermark, Nicole Mitchell, David Murray, Archie Shepp e moltissimi altri. Questa nuova formazione di Bindu comprende lo straordinario vocalist Napoleon Maddox, i due trombonisti Jeff Albert e Jeb Bishop, il bassista Josh Abrams ed il chitarrista Jeff Parker (Tortoise). (Hamid drake)

I New Trolls di nuovo insieme

Dopo 27 anni Vittorio De Scalzi, Nico Di Palo, Gianni Belleno e Giorgio D’Adamo ricompongono la Band originaria che ha scritto una pagina importante nella storia della musica italiana e inaugurano una serie di concerti con la regia di Pepi Morgia. Il primo a Genova il 30 gennaio 2010.  Ossia la formazione originaria che nel 1967 dava vita al primo progressive rock italiano e che, alternandosi in schieramenti musicali differenziati, ha continuato ad esibirsi nel corso del tempo proponendo un repertorio unico nel panorama del rock internazionale, si è riunita ed annuncia per il 2010 una serie di interessanti progetti.  Vittorio De Scalzi, Nico Di Palo, Gianni Belleno e Giorgio D’Adamo, accompagnati da Andrea Maddalone, Ricky Bolognesi e Francesco Bellia, suoneranno dal vivo in una serie di concerti live realizzati nei principali teatri italiani e firmati per regia e luci da Pepi Morgia, amico e prezioso collaboratore da sempre della band. Il debutto avrà luogo il 30 gennaio proprio nella città natale dei musicisti, Genova, al Teatro Carlo Felice, ospitando alcuni artisti di grande livello, per concludere in autunno con la significativa interpretazione in anteprima mondiale del nuovissimo Concerto Grosso n. 3 insieme al Premio Oscar Luis Bacalov, che con loro eseguì i primi due Concerti Grossi, storica e straordinaria fusione del rock con il barocco nonché pietra miliare della musica progressive.   I quattro ragazzi che aprivano i concerti dei Rolling Stones al loro debutto in Italia sono ora pronti ad affrontare non solo nuovi palcoscenici ma anche la fatidica sala d’incisione: in primavera uscirà infatti un doppio album che comprenderà il live dei loro brani storici e un CD con pezzi inediti.   Non mancheranno agli eventi gli appassionati, lo zoccolo duro del gruppo che solo sul sito dell’Official fan Club italiano conta oltre 12000 iscritti, un esempio di come il sound dei New Trolls, suggestivo, unico ed irripetibile resista a distanza di oltre quarant’anni.

I Beatles: immagini più segrete 1963/69

Di Mark Hayward.   Dopo tanti anni e dopo tanta notorietà, si potrebbe pensare che sul leggendario quartetto di Liverpool si sia detto tutto e tutto sia già stato visto. Eppure qualcosa è sfuggito alle strette maglie dei media, come dimostra questo libro pubblicato da De Agostini, ricco di fotografie inedite dei mitici Beatles.  Sono altre 200 immagini, scatti e fotogrammi, riferiti ai momenti topici della storia della band compresi nel periodo che va dal 1963 al 1969. si potranno vedere i  Fab Four  sul set di A Hart Day’s Night, alla Marylebone Station, impegnati in programmi TV, al Bernie Winters Show o a Ready Steady Go! E poi i singolo Beatles lontani dai riflettori.  Molto interessanti i racconti ai protagonisti e agli autori degli scatti fotografici  che danno informazioni curiose sui retroscena e sul contesto in cui le foto sono state scattate. Questo libro restituisce, attraverso questa inedita storia per immagini della band diventata leggenda, la cultura e lo spirito degli anni settanta.  Mark Hayward è uno sei maggiori collezionisti mondiali di fotografie e memorabilia di musica e cultura pop. In qualità di produttore discografico, a fine anni Ottanta ha scritturato i Cramberries e ingaggiato Charlie Watts per la sua etichetta, la Ufo.  (Euro 39,00 Pagine 208 De Agostini 2009) (cover beatles)

L’Isola in collina – tributo a Luigi Tenco

Ricaldone (AL) 24 – 25 luglio 2009 18a edizione Si completa il cast della nuova edizione dell’Isola in collina, il prestigioso festival di canzone d’autore che si tiene ogni anno a Ricaldone (AL). Oltre ai già annunciati Sergio Caputo e Frankie HI NRG MC, il programma delle serate (24 e 25 luglio) prevede un cantautore di grande culto come Flavio Giurato ed una band di spicco del panorama rock alternativo italiano come i Tre allegri ragazzi morti. Ad aprire le serate saranno invece due band locali di valore: 17perso e Jeremy. I concerti inizieranno alle ore 21 e si svolgeranno presso il Piazzale della Cantina Tre Secoli. Ingresso 10 euro. “L’Isola in collina” è organizzata dall’Associazione Culturale Luigi Tenco con il Comune di Ricaldone, con il contributo di Cantina Tre Secoli, Regione Piemonte, Provincia di Alessandria e Fondazione CRT, e si avvale della consulenza del giornalista Enrico Deregibus, che presenta anche le serate. La manifestazione nasce dalla volontà di valorizzare la canzone d’autore in un territorio che tanto ha dato alla nostra musica: a Ricaldone Luigi Tenco – unanimemente riconosciuto come uno dei principali cantautori italiani – è cresciuto, prima di trasferirsi a Genova, e dalle colline piemontesi ha assorbito molte delle suggestioni che ha poi riportato nelle sue opere. Rivendicare la sua appartenenza piemontese è uno degli scopi del Festival. (giurato)

Gorgona Wave

Gorgona 4 e domenica 5 luglio si svolgono all’interno della casa di reclusione le due giornate di “Gorgona Wave”, evento organizzato da Italia Wave Love Festival grazie alla collaborazione del Direttore del penitenziario Dott. Carloalberto Mazzerbo e del gruppo bolognese dei Mariposa. Saranno due giorni di musica, dibattiti, workshop e concerti: a partire dalle 15.30 di sabato, i componenti dei Mariposa incontreranno i detenuti per un confronto sul tema della musica e del musicista, creatività ed espressione dentro e fuori dal carcere; a seguire la band si esibirà in concerto. La mattina successiva i musicisti si confronteranno con alcuni detenuti sul terreno propriamente musicale: vere prove per una “Special band” che si esibirà nel pomeriggio di domenica 5 luglio.  Da sempre Italia Wave Love Festival, la cui 23esima edizione si svolgerà tra poco a Livorno, dal 16 al 19 Luglio, si è contraddistinto non soltanto per una programmazione artistica di qualità, ma per un’attenzione costante verso tematiche di tipo sociale, ambientale, di solidarietà, le stesse sottolineate da Michael Lang, organizzatore di Woodstock Festival ed ospite di Italia Wave il prossimo 19 Luglio che ha accettato l’invito della kermesse toscana “apprezzando gli sforzi del festival verso le responsabilità sociali”, le stesse che hanno rafforzato da ormai quattro anno la partnership con la ONG Action Aid.  E’ in quest’ottica che è nata “Gorgona Wave”, iniziativa che punta ad essere un appuntamento fisso, costante, solido, colmo di significati: uno sguardo speciale sulla realtà, quanto la musica stessa.  Dopo la due giorni con la band Mariposa e lo staff di Italia Wave il penitenziario ospiterà  ancora sabato 18 luglio il gruppo “Presi per caso”, la band nata presso il carcere di Rebibbia, divenuta celebre per numerose campagne sociali e per la capacità di fare della musica uno straordinario strumento di comunicazione e di incontro fra uomini e storie differenti. A chiusura del progetto i “Presi per caso” si esibiranno allo Psycho Stage di Italia Wave, presso la Rotonda d’Ardenza, domenica 19 Luglio.   L’isola di Gorgona, adagiata tra il Mar Ligure e il Mar Tirreno di fronte a Livorno, a 37 km dalla costa, è un vero e proprio paradiso terrestre: gli aspetti naturalistici che la caratterizzano sono sorprendenti, la vegetazione e la fauna presenti saltano subito all’occhio di coloro che hanno la fortuna di approdare sull’isola. Gorgona è sede di una particolare Colonia penale. Il carcere ospita detenuti di scarsa pericolosità sociale che sono liberi di muoversi sul territorio e nelle ore diurne si dedicano all’agricoltura, alla pastorizia, alla carpenteria, all’acquacoltura, all’artigianato ed altro.  http://www.italiawave.com

Musica in Castello

(Parma, 15 Comuni – raggio di 30 chilometri) La settima edizione della rassegna estiva “Musica in Castello” – diretta artisticamente del maestro Giovanni Lippi in collaborazione con Enrico Grignaffini presidente di Piccola Orchestra Italiana – presenta un cartellone di 17 spettacoli, dal 5 giugno al 6 settembre, in 14 diversi luoghi d’arte del parmense e 14 Comuni coinvolti.  Gli eventi – tutti a ingresso libero – sono legati da un filo rosso: contaminazione dei generi e unicità di concerti che non si replicano altrove. Gli appuntamenti “duetti e assoli” spaziano dalla musica classica con i maestri più acclamati del palmares internazionale – Domenico Nordio alla viola, Mikhail Lidsky al pianoforte, Erich Oskar Huetter al violoncello, Paul Gulda e Stefania Tallini al piano, il Quartetto Elisa per citarne alcuni – alla grande lirica con la mezzosoprano Sarah Maria Punga, il baritono Alberto Gazale, il Coro del Teatro Regio di Parma, il Coro Verdianeum di voci bianche e voci femminili. Imperdibile la sezione teatrale-musicale del carnet con Alessandro Bergonzoni accompagnato dal chitarrista Oscar Corradi, Renato Pozzetto affiancato sempre dal maestro Corradi, Franca Tragni che presta voce e cuore ai vent’anni di Telefono Amico a Parma e provincia. Fiore all’occhiello della rassegna è la danza con Imperfect Dancers Compagnia Balletto90 su coreografie di Walter Matteini e la compagnia Archaea String. E ancora musica di qualità, cantautori e attori grandi protagonisti con la band di Andrea Parodi con la partecipazione straordinaria di Claudio Lolli, Tetraktis Percussioni, Tango x 3, la cantattrice Anna Maria Castelli, e – in primo piano – Enzo Jannacci, Paolo Jannacci, Sergio Caputo. Da appuntarsi, dunque, la rosa dei nomi che mettono voce, estro, eccellenza delle esecuzioni per regalare al pubblico “Musica in Castello” serate suggestive scegliendo il connubio tra originalità, eterogeneità, gratuità degli ingressi e la cornice straordinaria garantita da piccoli teatri storici ottocenteschi, sagrati di pievi, corti di castelli, rocche e aie, giardini di ville d’epoca. Tra battute ad effetto, conversazioni in lingua musicale, coniugazioni parlate e suonate, virtuosismi da camera, appunti e suggerimenti per andare a tempo – parafrasando alcuni titoli in cartellone – si coglie lo spirito di questa settima edizione. La rassegna “Musica in Castello VII” è possibile grazie al contributo di Unione Terre Verdiane, Comune di Fontanellato capofila e promotore del carnet, Comune di Fontevivo, Fidenza, San Secondo Parmense, Polesine Parmense, Soragna, Busseto, Salsomaggiore Terme, Sissa, Felino, Roccabianca, Trecasali, Zibello, Collecchio, rientra anche nel più ampio cartellone provinciale “Estatefuoricittà”.   Sostengono e contribuiscono alla rassegna: Cepim, Cariparma, Synthesis, Pomì, Rastelli Impianti, Lusignani, Gas Plus, Ascaa, Emiliambiente, McDrill. Media partner: TV Parma  Programma, VII ed. – Direzione Artistica: Giovanni Lippi  (foto busseto)

Il Gigante

Dal 22 aprile, in occasione dell’“Earth Day”, Giornata Mondiale della Terra, sarà in rotazione radiofonica “IL GIGANTE”, brano dei RIO, con la preziosa collaborazione di Fiorella Mannoia e di Paolo Rossi.  Il sodalizio tra i RIO e Impatto Zero® verrà presentato durante una conferenza stampa che si terrà il 21 aprile alle ore 11.30 a Milano presso il Ristorante Capo Verde (via Leoncavallo n.16) e a cui sarà presente anche Fiorella Mannoia. Durante l’incontro con la stampa verrà presentato anche il video de “Il Gigante”. Il brano farà parte del nuovo album della band emiliana, prodotto da Riservarossa Records, che vedrà la luce in autunno.  Grandi artisti e largo spazio alle tematiche ambientali: la canzone nasce infatti dalla volontà della band di sensibilizzare le persone sui cambiamenti climatici. Un “inno per l’ambiente”, ispirato direttamente dal progetto Impatto Zero® al quale i RIO hanno scelto di aderire: grazie ad esso, verranno create nuove foreste per compensare le emissioni di anidride carbonica generate dalla realizzazione del brano. Un gesto concreto a favore di un pianeta dove, come recita la canzone, “il Gigante sporca di nero tutto quello che tocca”. Impatto Zero® è il primo progetto in Italia che concretizza gli intenti del Protocollo di Kyoto: riduce le emissioni di anidride carbonica e le compensa attraverso la creazione di nuove foreste. Grazie alla collaborazione con Università italiane e straniere, Impatto Zero® è in grado di calcolare le emissioni di anidride carbonica generate da qualsiasi attività, proporre delle iniziative per ridurre tali emissioni e compensare le restanti tramite la creazione di nuove foreste.  I RIO nascono alla fine del 2001 dall’incontro di Fabio Mora e Marco Ligabue, uniti dalla passione per il rock’n’roll e per il Messico. Inizialmente legati ai classici tex mex, ben presto i RIO cominciano a lavorare su un proprio repertorio, grazie alla vena compositiva di Marco, autore di testi e musiche della maggior parte dei brani.  Ad ottobre 2004 esce l’album d’esordio “Mariachi Hotel” anticipato dal singolo “Sei Quella Per Me”. Nell’estate 2005 hanno già 100 concerti al loro attivo e partecipano al concerto-evento di Ligabue, Campovolo. Il secondo album “Terra Luna e Margarita” è anticipato dal singolo “Come Ti Va”, nella Top 10 dei download digitali su I-Tunes per varie settimane.  Opening act al “Nome e Cognome Tour/2006” di Ligabue nell’estate 2005 e al “Soundtrack 96-06 Tour” di Elisa nell’aprile 2006, i RIO sono protagonisti di un’intensa attività live che comprende show elettrici e concerti acustici nei club e nei pub. Nel 2008 i RIO volano in Brasile per un tour, mentre esce il singolo “Voglia di Te” che scala la Top 10 del downloading su I-Tunes. Il nuovo singolo “Il Gigante”, in uscita il 22 aprile 2009, anticipa un anno ricco di novità, che culminerà con il loro terzo album. (foto rio e fiorella)